Sandrone rentre d'un séjour aux thermes de Salsomaggiore et raconte son expérience à son ami Fagiolino. De peur de manquer le départ de 7h30, il s'était rendu à la gare avant minuit, si bien qu'au matin il avait déjà mangé tous les sandwichs préparés par sa femme Polonia. Comme c'était son premier voyage en train, Sandrone n'a compris ni le prix du billet, ni le passage du contrôleur, ni le changement de train dans une gare. Les choses se sont toujours éclaircies « subett dop » (juste après), donnant lieu à des situations très comiques.
Au restaurant de l'hôtel, il n'a pas pu commander son plat préféré parce qu'il ne savait pas son nom dans le dialecte de Salsomaggiore ; en se baladant dans la rue, il a acheté une glace et, ne sachant pas comment la manger, il l'a fait fondre dans sa poche... Fatigué de dépenser de l'argent pour une expérience qu'il juge inutile (« i fangh aj fagh da stera a cà » (je fais mes bains de boue chez moi), il a acheté un billet à la gare de Salsomaggiore pour rentrer à son village. Mais il a aussi acheté le billet de retour pour Salsomaggiore, afin que les habitants de la station thermale l'attendent inutilement !

Marionnette à gaine

Non spécifié

Menozzi Mario (dit Marión)

Italie

Reggio Emilia

Imprimé

Naïveté

Paysan

Voyage

Train

Modernité

Comique

Farcesque

Émilien

Sandrone

Fagiolino

Dialecte

Accent paysan comique

Accumulation de péripéties

Comique de situation

Comique de répétition

Équivoque comique

Comique de langage

Déformation comique de la langue

Sandrone ai fanghi di Salsomaggiore

Sandrone aux thermes de Salsomaggiore

La revue commence par représenter les origines antiques et légendaires de la chanson : le dieu Pan paraît au son des flûtes qu’il a créées en cueillant des roseaux ; Orphée arrive en jouant de la lyre ; des Ménades l’égorgent mais Anacréon parvient à les dompter au son d’une cithare. Un cortège égyptien honorant le dieu Memnon passe ; le sanglot du grand Crocodile sacré l’accompagne de sa plainte lente et mineure. Devant les ruines de Jérusalem, le prophète Jérémie évoque la psalmodie des exilés et le chant des ruines. Des trompettes guerrière retentissent. Le poète Tyrtée paraît : il sera le poète officiel de Sparte qui, à défaut d’être un vaillant général, galvanisera les troupes par ses chants guerriers. Au pays d’Armor, des druides cueillent le gui sacré pendant que Velléda, la vestale celtique, chante. Porté sur une litière, l’empereur Néron apparaît sur la Voie appienne. Il chante des églogues acclamées par la foule. Peu à peu, le revue nous conduit vers l’époque médiévale. On voit les barbares passer en poussant des cris, puis les Sarrasins qui montrent leur art du plain-chant, et enfin les Normands qui, tout en ravageant le pays, entonnent des « chants attendris de brouillards ». Arrivent ensuite les troubadours qui récitent leur virelai d’amour aux châtelaines puis repassent à cheval en déclamant de belliqueux sirventes. Des chants marins s’élèvent. Ayant découvert des terres inconnues, les vaillants matelots chantent et dansent sur le quai. Les temps troublés des guerres de religions opposent différents chants dont on entend et devine le caractère contrasté : les Ligueurs et le duc de Guise s’avancent au son de fanfare et chantent un cantique tout en courtisant les dames ; à l’inverse, les graves Huguenots « chantent en faux-bourdon le choral de Luther ». Sur une musique emportée, on bascule vers le XVIIème siècle et les Frondeurs chantent leurs mazarinades. Une parenthèse introduit aux frivolités du XVIIIème siècle. Des buveurs et des vignerons célèbrent le vin, géniteur des chansons. Dans un jardin où le ciel se nuance de rose, un couple directement issu d’une chanson de Desaugier - Monsieur et Madame Denis - se remémore le commencement de leur amour. Dans le même jardin, des bergers et des bergères batifolent en chantant des airs pour chalumeau. Mais la Révolution gronde. Une foule armée de piques paraît tandis que retentit la Marseillaise... Dans un jardin orné de statues, celles et ceux qu’on appelle les « incroyables » et les « muscadines » - la jeunesse dorée du Directoire - déambulent au son d’ariettes contre-révolutionnaires. Mais les chants guerriers retentissent à nouveau. Napoléon et les hommes de la Grande Armée passent. Après le Chant du Départ, les soldats chantent gaiement un air de vaudeville, Ran-tan-plan, dont les ritournelles rythment leurs pas. Au son d’une romance qu’elle-même a composée, En partant pour la Syrie, la reine Hortense passe songeuse... Le temps des premiers chansonniers advient. On entend une des chansons-vaudevilles de Béranger dont le passage suscite un salut amer du récitant. Puis paraît Pierre Dupont qui, accompagné de forgerons et de paysans, part à la campagne. Alors que la France colonise l’Algérie, un chant des bataillons d’Afrique retentit. Les hommes du général Bugeaud défilent en chantant la « marche des turcos ». Dans un décor estival, des pompiers et des rosières dansent joyeusement sur la musique rageusement exécutée des Pompiers de Nanterre. L’allégresse laisse brusquement place à une marche funèbre qui marque la fin d’un temps : l’âge des chansons patriotiques est révolu et la censure, malgré l’avènement de la démocratie, opprime la chanson... Mais le vacarme entraînant d’une fanfare retentit. Dans un décor de banlieue, gris et fumant, un orchestre bruyant et dissonant inflige à Orphée un ultime supplice en lui assénant sa chanson déchaînée de café-concert.

Théâtre d'ombre

Goudeau Emile

France

Paris

Musique

Chansonnier

Mythe

Histoire de France

Généalogie

Lyrique

Émile Goudeau, La Chanson, Paris, Paul Ollendorff, 1892, p. 1

Français

Revue poétique

Orphée

Bacchante

Prophète

Poète

Druide

Néron

Goth

Sarrasin

Normand

Troubadour

Matelot

Vigneron

Peuple

Incroyables et muscadines, Mme Tallien, Mme Barras

Noble

Napoléon Ier

Armée

Reine

Général

Soldat

Pompier

Jeune fille

Musicien

Récitant

Pièce en vers

Tableau

Actualité

La Chanson

Le peintre avant-gardiste Kompowski, importuné par les critiques qui viennent le voir jusque dans son atelier, se retire au café. Le domestique Kasperl, très ivre, profite de son absence pour peinturlurer une toile avec une vue très maladroite de Munich. Des galeristes venus acquérir des œuvres du maître lui achètent sa peinture pour mille marks. La foule vient acclamer l'artiste. Mais le critique Schaikeles finit par apprendre qui est le véritable auteur du tableau. Anzenmaier et Burger, les galeristes, viennent réclamer leur argent au moment où Kompowski revient chez lui, et la bagarre devient générale. Kasperl y met fin en crevant les toiles sur la tête des galeristes et en assommant Gombrowski avec son chevalet.

Blümel Otto

Allemagne

Munich

Peinture

Futurisme

Expressionnisme

Critique d'art

Juif

Ivresse

Bière

Entourloupe

Célébrité

Satirique

Burlesque

Allemand

Peintre

Kasperl

Critique

Foule

Monologue

Passages versifiés

Caricature

Voix hors-scène

Chanson

Quiproquo

Parodie du langage soutenu

Choeur

Air instrumental

Bagarre

Die Maler

Les peintres

Le comte Franz Pocci redescend sur terre pour revoir sa bonne ville de Munich. Il y rencontre une série de personnages qui attestent chacun à sa façon les égarements de la République des Conseils : le Démagogue, représenté sous les traits du révolutionnaire Kurt Eisner, la Mort, le Juif et le Diable, puis Kasperl et le Münchner Kindl (« enfant de Munich », figure inspirée des armes de la ville). A la fin survient un jeune invalide de guerre, qui fédère autour de lui des étudiants, des ouvriers, une foule exaltée qui entreprend, selon le vœu du comte, de réveiller « la vieille force du peuple allemand » (« die alte deutsche Volkeskraft »).

Adultes

Pocci Ernst

Landshut

Bavière

Révolution

Individu et histoire

Revenant

Tramway

Communisme

Conservatisme

Drapeau rouge

Faust

Antisémitisme

Catholicisme

Argent

Politique

Spartakiste

Nationalisme

Polémique

Ein Puppenspiel aus der Nachkriegszeit

Franz von Pocci

Démagogue

Mort (La)

Diable

Münchner Kindl

Invalide de guerre

Forgeron

Étudiant

Apparition

Ouvrier

Prologue

Jeux de lumière

Dialogue philosophique

Coup de tonnerre

Défécation sur la scène

Mot pour un autre

Nachtschatten

Ombres nocturnes

Hérode s'ennuie. Pendant son sommeil, un Speaker en costume moderne lui montre en rêve des images de la vie du 20e siècle : avion, automobile, cinématographe. Hérodiade tente en vain de séduire St-Jean en se déshabillant devant lui, puis St-Jean essaie de convertir Salomé, mais il échoue lui aussi. Pendant le banquet, le Speaker présente le jazz comme la musique de l'avenir. Salomé danse sur un air de jazz et demande pour récompense la tête de St-Jean. Le Speaker annonce à tous que cet instant les rendra célèbres dans l'avenir.

Conrardy Charles

Belgique

Avenir

Devenir légendaire

Jugement

Jazz

Ennui

Bible

Tragique

Grotesque

Parodique

Érotique

Page de couverture de l'exemplaire de la collection Rondel, Bibliothèque nationale de France

Tragédie-farce pour marionnettes

Hérode

Ponce Pilate

Salomé

Saint Jean Baptiste

Gardien

Voix

Serviteur

Seigneur

Pantomime

Projections

Danse

Adresse au public

Strip-tease

Anachronisme

Salomé ou le Jugement de l’avenir

L’Apprenti marionnettiste se souvient des entraînements d’articulations et de manipulations que lui faisait répéter le Montreur. Contre l'avis de son maître, il improvise des dialogues avec Polichinelle et des marionnettes à gaine au visage neutre (les "poupées d’exercice"), opposant la tradition à la modernité. Le Montreur préfère célébrer l'art du marionnettiste: il donne naissance au Roi et devient son bouffon. L’Apprenti l’interrompt et clame la nécessité de dénoncer ceux qui sont les vrais manipulateurs de leurs vies. Ainsi, le Montreur manipule le Métamorphosé au visage humain: celui-ci vainc le Gardien des Images, met le feu au théâtre et dévoile l’illusion qui cachait la réalité. Puis, insatisfait de la gravité de l'histoire qu'il raconte, il met en scène Polichinelle tuant la Mort à son propre enterrement. L’Apprenti estime n’avoir trouvé aucune réponse à ses angoisses, mais le Montreur n’ayant plus la force de recommencer, ils vont dormir. La pièce s'achève par une réunion des marionnettes qui protestent contre les rôles que les montreurs leur ont donnés, et qui finissent par s’applaudir elles-mêmes.

Recoing Éloi

Avignon

Manipulation

Marionnettes

Aliénation

Tradition

Illusion

Bouffon

Rêve

Clone

Philosophique

Didactique

Éloi Recoing, Manipulsations, 1984.

Marionnettiste

Polichinelle

Statue

Métadiscours sur le théâtre de marionnettes

Théâtre dans le théâtre

Mise en abyme

Inversion des rôles

Dialogue entre la marionnette et le marionnettiste

Statue qui s'anime

Air chanté

Allégorie politique

Combat

Apparition de la Mort

Scène d'enterrement

Manipulsations

Polichinelle ne souhaite plus faire de marionnette traditionnelle. Aspirant à la modernité, il quitte le marionnettiste pour devenir une vedette de la télévision. Le marionnettiste, attaché à la tradition, fait le deuil de Polichinelle pour un nouveau départ avec d'autres poupées. Critiqué par les téléspectateurs, Polichinelle crée des troubles lors de l'émission télévisée et demande l'aide du marionnettiste. Finalement, il revient vers lui.

Muppet

Destanque Robert

Le Caprice de Polichinelle