Sandrone rentre d'un séjour aux thermes de Salsomaggiore et raconte son expérience à son ami Fagiolino. De peur de manquer le départ de 7h30, il s'était rendu à la gare avant minuit, si bien qu'au matin il avait déjà mangé tous les sandwichs préparés par sa femme Polonia. Comme c'était son premier voyage en train, Sandrone n'a compris ni le prix du billet, ni le passage du contrôleur, ni le changement de train dans une gare. Les choses se sont toujours éclaircies « subett dop » (juste après), donnant lieu à des situations très comiques.
Au restaurant de l'hôtel, il n'a pas pu commander son plat préféré parce qu'il ne savait pas son nom dans le dialecte de Salsomaggiore ; en se baladant dans la rue, il a acheté une glace et, ne sachant pas comment la manger, il l'a fait fondre dans sa poche... Fatigué de dépenser de l'argent pour une expérience qu'il juge inutile (« i fangh aj fagh da stera a cà » (je fais mes bains de boue chez moi), il a acheté un billet à la gare de Salsomaggiore pour rentrer à son village. Mais il a aussi acheté le billet de retour pour Salsomaggiore, afin que les habitants de la station thermale l'attendent inutilement !

Marionnette à gaine

Non spécifié

Menozzi Mario (dit Marión)

Italie

Reggio Emilia

Imprimé

Naïveté

Paysan

Voyage

Train

Modernité

Comique

Farcesque

Émilien

Sandrone

Fagiolino

Dialecte

Accent paysan comique

Accumulation de péripéties

Comique de situation

Comique de répétition

Équivoque comique

Comique de langage

Déformation comique de la langue

Sandrone ai fanghi di Salsomaggiore

Sandrone aux thermes de Salsomaggiore

La revue commence par représenter les origines antiques et légendaires de la chanson : le dieu Pan paraît au son des flûtes qu’il a créées en cueillant des roseaux ; Orphée arrive en jouant de la lyre ; des Ménades l’égorgent mais Anacréon parvient à les dompter au son d’une cithare. Un cortège égyptien honorant le dieu Memnon passe ; le sanglot du grand Crocodile sacré l’accompagne de sa plainte lente et mineure. Devant les ruines de Jérusalem, le prophète Jérémie évoque la psalmodie des exilés et le chant des ruines. Des trompettes guerrière retentissent. Le poète Tyrtée paraît : il sera le poète officiel de Sparte qui, à défaut d’être un vaillant général, galvanisera les troupes par ses chants guerriers. Au pays d’Armor, des druides cueillent le gui sacré pendant que Velléda, la vestale celtique, chante. Porté sur une litière, l’empereur Néron apparaît sur la Voie appienne. Il chante des églogues acclamées par la foule. Peu à peu, le revue nous conduit vers l’époque médiévale. On voit les barbares passer en poussant des cris, puis les Sarrasins qui montrent leur art du plain-chant, et enfin les Normands qui, tout en ravageant le pays, entonnent des « chants attendris de brouillards ». Arrivent ensuite les troubadours qui récitent leur virelai d’amour aux châtelaines puis repassent à cheval en déclamant de belliqueux sirventes. Des chants marins s’élèvent. Ayant découvert des terres inconnues, les vaillants matelots chantent et dansent sur le quai. Les temps troublés des guerres de religions opposent différents chants dont on entend et devine le caractère contrasté : les Ligueurs et le duc de Guise s’avancent au son de fanfare et chantent un cantique tout en courtisant les dames ; à l’inverse, les graves Huguenots « chantent en faux-bourdon le choral de Luther ». Sur une musique emportée, on bascule vers le XVIIème siècle et les Frondeurs chantent leurs mazarinades. Une parenthèse introduit aux frivolités du XVIIIème siècle. Des buveurs et des vignerons célèbrent le vin, géniteur des chansons. Dans un jardin où le ciel se nuance de rose, un couple directement issu d’une chanson de Desaugier - Monsieur et Madame Denis - se remémore le commencement de leur amour. Dans le même jardin, des bergers et des bergères batifolent en chantant des airs pour chalumeau. Mais la Révolution gronde. Une foule armée de piques paraît tandis que retentit la Marseillaise... Dans un jardin orné de statues, celles et ceux qu’on appelle les « incroyables » et les « muscadines » - la jeunesse dorée du Directoire - déambulent au son d’ariettes contre-révolutionnaires. Mais les chants guerriers retentissent à nouveau. Napoléon et les hommes de la Grande Armée passent. Après le Chant du Départ, les soldats chantent gaiement un air de vaudeville, Ran-tan-plan, dont les ritournelles rythment leurs pas. Au son d’une romance qu’elle-même a composée, En partant pour la Syrie, la reine Hortense passe songeuse... Le temps des premiers chansonniers advient. On entend une des chansons-vaudevilles de Béranger dont le passage suscite un salut amer du récitant. Puis paraît Pierre Dupont qui, accompagné de forgerons et de paysans, part à la campagne. Alors que la France colonise l’Algérie, un chant des bataillons d’Afrique retentit. Les hommes du général Bugeaud défilent en chantant la « marche des turcos ». Dans un décor estival, des pompiers et des rosières dansent joyeusement sur la musique rageusement exécutée des Pompiers de Nanterre. L’allégresse laisse brusquement place à une marche funèbre qui marque la fin d’un temps : l’âge des chansons patriotiques est révolu et la censure, malgré l’avènement de la démocratie, opprime la chanson... Mais le vacarme entraînant d’une fanfare retentit. Dans un décor de banlieue, gris et fumant, un orchestre bruyant et dissonant inflige à Orphée un ultime supplice en lui assénant sa chanson déchaînée de café-concert.

Théâtre d'ombres

Goudeau Emile

France

Paris

Musique

Chansonnier

Mythe

Histoire de France

Généalogie

Lyrique

Émile Goudeau, La Chanson, Paris, Paul Ollendorff, 1892, p. 1

Français

Revue poétique

Orphée

Bacchante

Prophète

Poète

Druide

Néron

Goth

Sarrasin

Normand

Troubadour

Matelot

Vigneron

Peuple

Incroyables et muscadines, Mme Tallien, Mme Barras

Noble

Napoléon Ier

Armée

Reine

Général

Soldat

Pompier

Jeune fille

Musicien

Récitant

Pièce en vers

Tableau

Actualité

La Chanson

Le peintre avant-gardiste Kompowski, importuné par les critiques qui viennent le voir jusque dans son atelier, se retire au café. Le domestique Kasperl, très ivre, profite de son absence pour peinturlurer une toile avec une vue très maladroite de Munich. Des galeristes venus acquérir des œuvres du maître lui achètent sa peinture pour mille marks. La foule vient acclamer l'artiste. Mais le critique Schaikeles finit par apprendre qui est le véritable auteur du tableau. Anzenmaier et Burger, les galeristes, viennent réclamer leur argent au moment où Kompowski revient chez lui, et la bagarre devient générale. Kasperl y met fin en crevant les toiles sur la tête des galeristes et en assommant Gombrowski avec son chevalet.

Blümel Otto

Allemagne

Munich

Peinture

Futurisme

Expressionnisme

Critique d'art

Juif

Ivresse

Bière

Entourloupe

Célébrité

Satirique

Burlesque

Allemand

Peintre

Kasperl

Critique

Foule

Monologue

Passages versifiés

Caricature

Voix hors-scène

Chanson

Quiproquo

Parodie du langage soutenu

Choeur

Air instrumental

Bagarre

Die Maler

Les peintres

Le comte Franz Pocci redescend sur terre pour revoir sa bonne ville de Munich. Il y rencontre une série de personnages qui attestent chacun à sa façon les égarements de la République des Conseils : le Démagogue, représenté sous les traits du révolutionnaire Kurt Eisner, la Mort, le Juif et le Diable, puis Kasperl et le Münchner Kindl (« enfant de Munich », figure inspirée des armes de la ville). A la fin survient un jeune invalide de guerre, qui fédère autour de lui des étudiants, des ouvriers, une foule exaltée qui entreprend, selon le vœu du comte, de réveiller « la vieille force du peuple allemand » (« die alte deutsche Volkeskraft »).

Adultes

Pocci Ernst

Landshut

Bavière

Révolution

Individu et histoire

Revenant

Tramway

Communisme

Conservatisme

Drapeau rouge

Faust

Antisémitisme

Catholicisme

Argent

Politique

Spartakiste

Nationalisme

Polémique

Ein Puppenspiel aus der Nachkriegszeit

Franz von Pocci

Démagogue

Mort (La)

Diable

Münchner Kindl

Invalide de guerre

Forgeron

Étudiant

Apparition

Ouvrier

Prologue

Jeux de lumière

Dialogue philosophique

Coup de tonnerre

Défécation sur la scène

Mot pour un autre

Nachtschatten

Ombres nocturnes

La Fille de cabaret interroge la Mort armée : pourquoi est-ce toujours elle qui revient, et non les jeunes hommes partis ? Celle-ci, accompagnée de deux « soldats de toutes les guerres », déclare que « le sang, comme le vin, est fait pour couler ». Elle ordonne alors à ces deux soldats de boire, car « il ne faut pas que l’homme soit conscient ». Plus tard, après un grand tumulte, François apparaît, porté sur une civière et suivi de la Fièvre, « un personnage singulier, irréel autant que possible ». François raconte le combat qu’il a mené contre l’Invisible. Mais la Fièvre commence à l’envelopper : il est désormais entouré de marionnettes-soldats, boit, et tente en vain de résister. Après un long combat, la Fièvre sort de scène avec lui.
Marchant dans une ville imaginaire, il cherche celui qui l'a appelé, rencontre un ivrogne et un lépreux. Mi-endormi, il voit une foule s'en prendre violemment à Jésus dont la dernière parole; adressée à François, est : "aime". Peu après, comme dans un rêve, François se trouve devant un tribunal grotesque où son père l'accuse de réfléchir. Au fur et à mesure, François retrouve sa force et affirme son dévouement envers l'amour absolu. François se dépouille de ses vêtements, mais l'évêque le couvre de son manteau et l'emmène.
François, dans un cortège, s'adresse à la foule et s'excuse de ne savoir utiliser que des mots simples. Il s'adresse ensuite aux oiseaux. Devant le rideau, un speaker présente différents épisodes de la vie de saint François, comme dans un spectacle de music-hall: on le voir rencontrer le pape, boxer le diable qui menaçait un moine, prêcher en Afrique, puis apaiser un loup en lui parlant.
En présence d'anges, François se fiance avec Mademoiselle La Pauvreté. Après avoir combattu l'Angoisse, il apparaît à trois moines sur une montage, portant les stigmates. On le voit ensuite avec Pauvreté, marchant dans la campagne hivernale et commençant à douter, mais Pauvreté l'empêche de se décourager. Ils rencontrent la Mort, François chasse la Pauvreté et plonge dans la solitude. Le Tentateur le rejoint et tente de le convaincre que tout effort et inutile puisque tout retourne au néant. Le Néant, l'Esprit et la Matière dansent une pantomime grotesque, mais ils sont interrompus par un ange qui combat le Tentateur. La Mort revient ainsi que les trois moines. François meurt et monte au ciel.
 La pièce s'achève par un épilogue présenté par le Speaker qui montre les funérailles du saint, son arrivée au ciel, puis un tableau caricatural de la vie moderne. Celui-ci s'effondre et laisse apparaître un panneau qui porte les inscriptions suivantes, adressées à saint François: "Sauve nous. Sauve le monde. On demande des saints."

Marionnette à fils

de Ghelderode Michel

Belgique

Bruxelles

Michel de Ghelderode (Adémar Adolphe Louis Martens)

Mechelen

Guerre

Mort

Alcool

Spectre

Maladie

Fièvre

Souvenir

Combat

Rêve

Angoisse

Jugement

Amour

Dieu

Pauvreté

Solitude

Philosophique

Grotesque

Religieux

Couverture de l'édition flamande des Images de la vie de saint François d'Assise, 1927

Danseur

Charlatan

Infirmier

Foule (deux ou trois figurants à têtes d'animaux)

Marionnette

Voix

Jésus

Ivrogne

Malade

Partie du corps humain

Divers personnages insulteurs : Bossu, Boiteux, Scaphandre, Ballerine en tutu, Académicien, Lutteur de baraque

Sandrone ai fanghi di Salsomaggiore

La Chanson

Revue poétique

Die Maler

Nachtschatten

Ein Puppenspiel aus der Nachkriegszeit

Images de la vie de saint François d'Assise

Salomé ou le Jugement de l’avenir

Tragédie-farce pour marionnettes

Manipulsations

Le Caprice de Polichinelle